用創作串起教室與展場　專訪彰化田中畫家李沂璇

在彰化田中，有一間溫暖的畫室，牆上掛滿色彩斑斕的作品，也堆疊著一段段教與學的回憶。畫家李沂璇，是這裡的主人，也是無數學生藝術夢想的啟蒙者。她從高中、美術系一路走來，始終專注於藝術教育與創作。「我主要是教想讀美術班的學生，有些孩子從小小的塗鴉開始，到有志考美術班，我就一路陪著他們成長，把技法一步步拉上去。」她說。

彰化田中，有一間溫暖的畫室，牆上掛滿色彩斑斕的作品，也堆疊著一段段教與學的回憶。（李沂璇提供）

「我就一路陪著他們成長，把技法一步步拉上去。」李沂璇說。（李沂璇提供）

李沂璇的話，和牆上那些層層堆疊的色彩一樣，帶著耐心、溫度與力量。（李沂璇提供）《我的咖啡館》——色彩中的日常靈感

在她的作品中，《我的咖啡館》是一幅特別的存在。乍看之下，觀者可能不會立即聯想到咖啡館，因為她將主題藏在畫面中，四周以繽紛色彩的手法鋪陳。
「它不是水彩，也不是油畫，而是複合媒彩。」李沂璇解釋，這種創作方式能融合紙張、廢棄環保素材等元素，發揮無限想像。對她來說，這是一種紓壓的過程，也是一種生活態度——即使是平凡的物品，也能在畫布上獲得新生命。

《我的咖啡館》——色彩中的日常靈感，採用廢棄的媒材來創作。（李沂璇提供）

李沂璇除了在畫室教學，也積極參與展覽，辦過個展、師生聯展，並參加聯展推廣地方藝術。（李沂璇提供）

《錦鯉》——教學中的吉祥意象
畫室的正中間牆上有一幅《錦鯉》，那是一幅油畫。「這是我作為教學範例畫的，沒有加特別的創新元素，就是單純用油畫技法，讓學生看老師如何畫魚。」她笑說，這幅作品後來留在畫室，也深受父親喜愛。
畫面中有九隻魚，紅綠對比鮮明，象徵「長長久久」。在細水間游動的魚兒，不只是色彩的練習，更承載了長輩們對吉祥的期許。

畫室的正中間牆上有一幅《錦鯉》，那是一幅油畫。「這是我作為教學範例畫的，沒有加特別的創新元素，就是單純用油畫技法。」（廖儷芬／攝影）

《楓的追尋》——人生的比喻
在2025年彰化縣美術學會的年展上，她帶來《楓的追尋》。這幅畫以複合媒材創作，運用鑰匙圈鐵環、紙張與壓克力顏料，象徵人生中的限制與挑戰。
「創作像是在追風，過程中會遇到困難，要想辦法突破。」她說，有時候畫作會放著一段時間，再回頭加色、堆疊，直到情感與畫面達到平衡。這不只是藝術歷程，也是她對學生的勉勵：在創作與人生中，都要勇敢接受挑戰。

在2025年彰化縣美術學會的年展上，李沂璇帶來《楓的追尋》。（廖儷芬／攝影）

李沂璇除了在畫室教學，也積極參與展覽，辦過個展、師生聯展，並參加聯展推廣地方藝術。（李沂璇提供）

《花束》——留住祝福的顏色
有一幅作品背後藏著動人的故事。那是學生辦畫展時，家長送的一束花。花會凋謝，但祝福不該消失。於是她等花乾枯後，將它融入畫布，搭配壓克力顏料、打底劑與眼影粉、腮紅等元素，再加上一些廢棄材料，成了一幅帶著回憶的作品。
「那些顏色裡，有家長的心意，也有我們生活中的點滴。」她說。

李沂璇等花乾枯後，將它融入畫布，搭配壓克力顏料、打底劑與眼影粉、腮紅等元素，再加上一些廢棄材料，成了一幅帶著回憶的作品。（廖儷芬／攝影）

李沂璇經常收到來自學生致贈的花束，表達感謝之意。（李沂璇提供）

偏鄉推廣與藝術聯展
李沂璇除了在畫室教學，也積極參與展覽，辦過個展、師生聯展，並參加聯展推廣地方藝術。她與田中鎮的藝術朋友們相約，今年十一月將在「Art田中藝術空間」舉辦聯展，參與的還有蕭美惠、邱雅涵兩位老師。
「田中馬拉松大家都知道，但藝術這一塊好像比較少被看見。我們希望一起推廣，讓更多孩子的亮點被看見。」

今年十一月將在「Art田中藝術空間」舉辦聯展，參與的還有蕭美惠、邱雅涵兩位老師。（李沂璇提供）

「田中馬拉松大家都知道，但藝術這一塊好像比較少被看見。我們希望一起推廣，讓更多孩子的亮點被看見。」李沂璇說。（李沂璇提供）

生活裡的美感與堅持
在訪談中，她坦言生活美學已滲入日常，甚至會為了一道菜的擺盤花上許多時間，讓先生笑說「別再擺了，我好餓。」但對她而言，美食是樂趣，藝術是人生中必修的功課，必須用心修煉。
「人與人之間就是要互相學習成長，藝術也一樣，要不斷地嘗試與分享。」她的話，和牆上那些層層堆疊的色彩一樣，帶著耐心、溫度與力量。

「人與人之間就是要互相學習成長，藝術也一樣，要不斷地嘗試與分享。」李沂璇說。（李沂璇提供）

李沂璇將生活美學滲入日常，甚至會為了一道菜的擺盤花上許多時間，讓先生笑說「別再擺了，我好餓。」（李沂璇提供）