彰化縣美術家接力展　賴永興自刻像木雕首度家鄉登場

雕塑博士賴永興首次在家鄉彰化舉辦大型個展「以己為名——彰化縣美術家接力展第116棒賴永興創作展」，即日起至9月21日於彰化縣立美術館展出。展覽精選賴永興二十多年創作歷程中的代表性作品，透過木雕語彙凝視生命本質，展現沉穩內斂的雕塑美學。
開幕當天，彰化高中音樂班現場演奏增添氛圍，縣長王惠美、故宮博物院長蕭宗皇、彰化市長林世賢及策展人同時也是台藝大美術學院院長劉俊蘭等人到場共襄盛舉，場面熱鬧。

彰化高中音樂班做開場演出。（廖儷芬／攝影）

賴永興專注於木雕創作與藝術教育，現任國立臺灣藝術大學雕塑系主任。（廖儷芬／攝影）

賴永興善於將原木裂痕與孔隙化為雕塑語彙，呈現靜謐而深具力量的形象。（廖儷芬／攝影）

木雕裡的自我對話
賴永興1963年生於彰化大村，畢業於國立臺灣藝術專科學校雕塑科，後赴日本多摩美術大學及金澤美術工藝大學進修，取得藝術博士學位，成為臺灣首位雕塑藝術博士。返台後，他專注於木雕創作與藝術教育，現任國立臺灣藝術大學雕塑系主任。
他的《自刻像》系列已持續創作超過25年，作品多以人臉、門、手等符號為元素，善於將原木裂痕與孔隙化為雕塑語彙，呈現靜謐而深具力量的形象。
賴永興表示，早期創作追求木材中最完整的部分，彷彿雕刻界的「牛排」。隨著經驗累積，他開始發現木材缺陷周圍往往更有質感與香氣，也學會保留樹皮與自然裂痕，讓作品更貼近原始生命的形貌。他笑稱，與木材的對話過程，是創作中最享受的時刻。

賴永興赴日本多摩美術大學及金澤美術工藝大學進修，取得藝術博士學位，成為臺灣首位雕塑藝術博士。（廖儷芬／攝影）

精選賴永興二十多年創作歷程中的代表性作品，透過木雕語彙凝視生命本質，展現沉穩內斂的雕塑美學。（廖儷芬／攝影）

賴永興發現木材缺陷周圍往往更有質感與香氣，也學會保留樹皮與自然裂痕，讓作品更貼近原始生命的形貌。（廖儷芬／攝影）

多材拼接與大型創作
此次展覽除了單塊木材雕刻，也有以不同木材拼接的作品。賴永興指出，木雕作品常被觀者關注材質而忽略造型，因此嘗試以不同木材疊合，創造更綜合性的視覺效果。隨著規模增大，他開始尋找形狀獨特的大型木料，依其自然姿態構思作品。
策展人劉俊蘭表示，這次展出涵蓋《自刻像156》、《自刻像160》、《自刻像164》等多件大型雕塑，觀眾能在展場中近距離感受木質香氣與雕刻肌理，彷彿「走入」作品之中。

觀眾能在展場中近距離感受木質香氣與雕刻肌理，彷彿「走入」作品之中。（廖儷芬／攝影）

策展人劉俊蘭表示，這次展出涵蓋《自刻像156》、《自刻像160》、《自刻像164》等多件大型雕塑。（廖儷芬／攝影）

彰化文化的連結
縣長王惠美指出，接力展是彰化藝術傳承的重要平台，讓在地藝術家持續在土地與生活間發聲。市長林世賢則談到，在AI時代，平面創作或許能由科技模擬，但木雕的立體手感與細節，仍是AI難以取代的領域。
展覽不僅是藝術家的自我凝視，也讓觀者透過作品看見木材的生命與時間的痕跡。展期至9月21日，彰化縣文化局邀請民眾到場，感受賴永興木雕作品的深度與溫度。

彰化市市長林世賢談到，在AI時代，平面創作或許能由科技模擬，但木雕的立體手感與細節，仍是AI難以取代的領域。（廖儷芬／攝影）

展場入口意象，用文字詳細說明賴永興的創作歷程。（廖儷芬／攝影）

展期至9月21日，彰化縣文化局邀請民眾到場，感受賴永興木雕作品的深度與溫度。（廖儷芬／攝影）