虹．心手相會 記一場在風雨中如約展開的染織重逢

丹娜絲颱風甫離開，東部仍是濕潤低壓的氣息。這一天，一群來自台灣西部的染織朋友，頂著微雨抵達花蓮，為的是一場說好了就不會缺席的展覽「虹．心手相會染織創作展」。

這個展，由台灣染織文化創意協會舉辦，展期從7月9日至8月3日，地點在花蓮美術館B展廳。展出作品橫跨服飾、絲巾、門簾、包袋、茶席、抱枕等，既實用又富有創意。作品所用的材料，多為天然植物染料，從台灣各地山林、水源與土地中提取色彩，染於棉麻絲毛，回歸自然的手感之美。

展場作品呈現多樣織法與材質變化，融合文化創意與生活應用。（陳淑燕提供）

天然染料來自植物、石頭、果實，落實於棉麻絲毛等天然纖維，每一件作品不僅為藝術，更是生活的一部分。（陳淑燕提供）

花蓮纖維工藝家陳淑燕7日布展時就來到現場參觀，看見的是「生活裡的藝術」，不是遠觀的文物，而是可以穿、可以用、可以觸摸，甚至帶回家的工藝。這些作品不只展現技術，而是將一份心意、一種節奏、一道顏色，緩緩放進生活裡。

這天，就有許多藝術界的朋友也來了。有的從工藝中心退休，有的仍在教學現場，有的默默創作多年。大夥兒在展場擁抱寒暄，彷彿時間停在了某一刻，記得彼此的手、記得對方的布。台灣染織文化創意協會理事長賴美智特別提到：「協會已走過七年，我們都是靠彼此相挺，一路織過來的。」

染織的真諦:藝術源自自然，也回歸生活。（陳淑燕提供）

染織，是一種生活的美學 這是一場不僅能看、能觸，也能「用」的展覽。（陳淑燕提供）

同行相扶，染織路上不孤單。（陳淑燕提供）

布展時，參展的藝術家就已感動不已。有人攜帶大件作品，有人搬高梯調燈光，也有人幫忙掛布、黏標籤，每個環節都有人默默完成。沒人說辛苦，因為我們知道這是屬於大家的展覽，屬於每一個珍惜染織的人。

在導覽時間，聽著其他創作者介紹自己的作品：有人用玉米皮製作出有機的花型裝置，有人將秀姑巒溪的石頭紋理轉化成布面圖騰，有人結合夢網與編織技法，創造出寓意祝福的吊飾。每個故事背後，都是創作者長時間累積的感知與技巧。

陳淑燕特別喜歡一件服裝設計——以麻棉為布底，拼接上植物壓染出來的虎斑紋理。創作者說：「這片布，是我在溪邊撿落葉壓染出來的，穿在身上，是與自然同行。」這樣的話語讓陳淑燕動容，也讓她想到自己初學植物染時，那份對葉子形狀與色澤的執著。

這場展覽不只是作品的集合，更像一場儀式，一次染織人彼此見證與鼓勵的聚會。合影時，大家比著大拇指，那不是形式，而是真心的欣賞與祝福。

展覽導覽中，設計者親自解說創作技法與靈感，觀眾聽得專注入神。（陳淑燕提供）

設計者講述作品創作過程，從植物壓染到穿在身上的手作溫度。（陳淑燕提供）

染織夥伴開心合影，為彼此多年的堅持與努力點讚。（陳淑燕提供）

這些年來，染織工藝家持續研究植物染與手工織作，不只是為了保留技藝，更希望讓藝術回到生活之中。當藝術不再只是展品，而是進入廚房、進入衣櫃、進入你我的手心，那是一種文化真正發芽的樣子。

協會誠摯邀請大家，在七月與八月之交，來花蓮美術館走一走，看看這場從自然、手感與心意出發的展覽。你會發現，這不只是一場「展」，更是一場溫柔的相會，一段不言而喻的文化連結。

工藝家分享數十年技藝經驗，傳承技法也傳遞人與人之間的溫度。（陳淑燕提供）

這是一群不因時間而改變初衷的人，每一次聚首，都是彼此力量的交換與傳承。（陳淑燕提供）