走進涼山部落 欣賞樹皮與靈感的交響曲
在屏東瑪家鄉涼山瀑布旁的工作室，一位排灣族工藝家用樹皮、刺繡和月桃葉交織出令人驚嘆的作品。他是 Iyas，全名峇岦嵐偲·旮札涅灆。他的工坊「伊亞偲烙工作坊」充滿著當代與傳統交織的美感，他說：「我不會刻意去找靈感，日常生活就是最豐富的創作來源。」
Iyas說：「我不會刻意去找靈感，日常生活就是最豐富的創作來源。」（ Iyas提供）Iyas 的藝術世界始於他在內埔農工的原住民藝能專班，學習木雕、陶藝、繪畫及燒琉璃珠等傳統工藝技法。這些技法奠定了他創作的根基，但他更重視的是如何用當代的創作手法為傳統工藝注入新生命。「技藝是堆疊起來的，不會停留在某個地方，傳統與現代的結合才能延續這份文化的力量。」
Iyas：「技藝是堆疊起來的，不會停留在某個地方，傳統與現代的結合才能延續這份文化的力量。」（ Iyas提供）堅持不懈的藝術旅程
Iyas 在創作路上經歷了從無名到被看見的過程。他回憶起剛開始時的掙扎：「剛學習的時候，你就是一個沒有名的人，作品精美度可能還達不到人們的期待，常需要靠其他工作維持生活。」直到 2017 年，他參與了屏東縣承辦的台灣燈會，作品首次受到矚目。隨後，他設計的耳環被原住民歌手阿爆選用，這讓他的名氣大增，更多人開始認識這位工藝設計師。
設計的耳環被原住民歌手阿爆選用，這讓他的名氣大增，更多人開始認識Iyas。（Iyas提供）對於自己的創作心態，Iyas 說：「如果要說成功的秘訣，那就是從來沒放棄過。當作品的水平逐步提升，自然就有人願意買單。」
Iyas 說：「如果要說成功的秘訣，那就是從來沒放棄過。當作品的水平逐步提升，自然就有人願意買單。」（ Iyas提供）樹皮布 南島語族的文化記憶
樹皮布在南島語族文化中具有重要地位。Iyas 說：「我們通常使用構樹、榕樹或麵包樹，這些桑科植物經過敲擊後可以製成樹皮布。但若不是桑科植物，可能會敲碎，無法使用。」這種工藝結合了力量與技巧，是族群文化的象徵。
Iyas 說：「我們通常使用構樹、榕樹或麵包樹，這些桑科植物經過敲擊後可以製成樹皮布。」（Iyas提供）Iyas 曾在都蘭部落向 93 歲的阿美族沈太木「巴奈達力功坊」學習樹皮布製作。他提到：「這不只是技法的學習，更是一種文化使命的傳承。」隨著時間推移，他開始將植物染與化學染結合，嘗試用當代工藝技術讓樹皮布展現更多可能性。他表示：「在日本，我看到他們用構樹抽絲織布，而台灣的樹皮布是無織布。這樣的差異讓我重新思考自己的文化。技藝不僅是傳承，也是一種創新。」
Iyas 曾在都蘭部落向 93 歲的阿美族沈太木「巴奈達力功坊」學習樹皮布製作。（ Iyas提供）師承啟迪 傳統工藝的守護者
在工藝的學習路上，Iyas 遇到了多位堅守傳統的老師。他分享：「伊誕·巴瓦瓦隆老師專注木雕，施秀菊老師以琉璃工藝見長，彭春林老師專精織布，林戎依老師深入研究構樹工藝。」這些老師雖然領域不同，但都以保留與延續傳統文化為己任，這種精神深深影響了 Iyas 的創作態度。
老師們雖然領域不同，但都以保留與延續傳統文化為己任，這種精神深深影響了 Iyas 的創作態度。（ Iyas提供）傳統與現代的融合 工藝創新的實踐
Iyas 認為，工藝創作不應侷限於單一材質，而應在傳統與現代的結合中找到平衡。他說：「在藝術創作上，我不會只專注於某一材質；但在工藝方面，我更傾向深入樹皮布的領域。只有結合現代技術和多樣介質，才能讓傳統工藝展現新的可能性。」
Iyas 認為，工藝創作不應侷限於單一材質，而應在傳統與現代的結合中找到平衡。（ Iyas提供）從樹皮到精品 原住民工藝的新高度
樹皮布帶給 Iyas 無限的創作靈感，他用它製作衣服、包包、帽子、燈飾，甚至搭建大型藝術裝置。他坦言：「傳統工藝本身無法申請專利，但只要作品具獨特性，就能成為精品，吸引更多人欣賞。」
Iyas：「傳統工藝本身無法申請專利，但只要作品具獨特性，就能成為精品，吸引更多人欣賞。」（Iyas提供）2018 年，Iyas 與台北 Bella Vita（愛馬仕）合作，設計了大型櫥窗展品，至今仍在信義區展出。他說：「這次合作讓傳統工藝進入主流視野，也展現了原住民工藝的現代魅力。」這段經驗成為他在傳統與現代間成功銜接的一大亮點。
樹皮布帶給 Iyas 無限的創作靈感，她用它製作衣服、包包、帽子、燈飾，甚至搭建大型藝術裝置。（ Iyas提供）靈感銀行 詩意文字中的創作密碼
Iyas 喜歡用文字記錄靈感，他將這些片段存放在手機裡的「靈感銀行」。他分享：「靈感往往是突如其來的，可能是看到一個風景或聽到一句話。我用詩意的文字把它們記錄下來，這些文字在不同的時空裡能激發新的想像。」他認為，每次回顧這些記錄，靈感都會隨著自己的經驗而變化。
Iyas 喜歡用文字記錄靈感，他將這些片段存放在手機裡的「靈感銀行」。（Iyas提供）靈感不僅來源於日常，也藏在他的創作過程中。他曾為手提袋設計圖騰時，將腦中的畫面轉化為圖騰日記。他說：「這種創作好比回到沒有文字的時代，用圖騰寫下族人的故事與感受。」
Iyas認為，每次回顧這些記錄，靈感都會隨著自己的經驗而變化。（ Iyas提供）當代工藝與文化交流 連結世界的橋樑
Iyas 認為，樹皮不僅是台灣的文化，也是全球南島語族的共通符號。「南島族群稱敲樹皮為 Tapa，澳洲原住民則用植物纖維在樹皮上作畫。」他熱衷於與世界各地的工藝家交流，透過社群媒體分享彼此的技法與創作。
Iyas 認為，樹皮不僅是台灣的文化，也是全球南島語族的共通符號。（Iyas提供）他還提到構樹的特殊性：「大洋洲的構樹多為雌株，無法結果，極有可能是南島大遷徙時從台灣傳播出去的。」這樣的文化脈絡讓她更加珍惜自己的創作素材，也更希望透過作品與其他南島民族，還有日本進行深度交流。
Iyas 認為，樹皮不僅是台灣的文化，也是全球南島語族的共通符號。（ Iyas提供）傳承的使命 給年輕人一條希望的路
Iyas 常回到部落與年輕人分享自己的經驗。他說：「要說沒有使命感是假的，我希望透過自己的手藝示範，讓年輕人看到傳統工藝的價值。」但他也提醒年輕一代，傳統工藝必須與現代技法結合，才能在未來被看見。「傳統工藝不該停留在過去，而是要堆疊出新的附加價值。」
Iyas:「傳統工藝不該停留在過去，而是要堆疊出新的附加價值。」（Iyas提供）他還透露，沈太木頭目擔心技藝失傳，特地叮囑他：「要讓人看到樹皮工藝的美好，必須結合新的技法與應用，創造出人們想不到的作品。」
Iyas說：「要說沒有使命感是假的，我希望透過自己的手藝示範，讓年輕人看到傳統工藝的價值。」（Iyas提供）生活中的藝術 藝術中的生活
Iyas 的創作充滿了對生活的觀察與自然的敬畏。他說：「採集植物的過程也是我關心土地的起點。」大自然的萬物時時變化，為他的靈感注入源源不絕的活力。透過一次次的創作，他不僅織出了排灣族的美學，更串聯起當代與傳統、部落與世界的對話。
大自然的萬物時時變化，為Iyas的靈感注入源源不絕的活力。（Iyas提供）「要將傳統文化保留下來，我還是會借助現在的技術。技藝是堆疊起來的，不會停留在某個地方。」Iyas 的話如他的人，樸實卻滿載深意。他用雙手與智慧，將排灣族的文化之根，向世界綻放。
Iyas說：「採集植物的過程也是我關心土地的起點。」（Iyas提供）
