【名家專欄】讓蕾絲花邊 回歸大眾生活

許多時尚來了又去，去了又來。在歷史記載中，有一個令人難以置信的異類，那就是蕾絲。

想一想，毛茸茸的地毯、大喇叭牛仔褲、越來越短的裙子、越來越寬的領帶、花哨的圓點、蓬鬆的袖子、多樣的領子等，只要等待的時間足夠長，鐘擺就會從時髦擺到不時髦，再擺到時髦。室內設計、服裝甚至流行音樂，莫不如此。時髦浪潮來了又去，去了又來。

然而，蕾絲的歷史弧線，是人們所能想像中最長的，在社會上的興起和繁榮，持續了近半個世紀，然後在第二次世界大戰後的幾十年裡，出現了毀滅性的衰落。現在大家幾乎看不到它了，在我看來，這是一個悲劇。

蕾絲興起與文藝復興

蕾絲的興起，正好與文藝復興時期的繁榮相對應。製作蕾絲耗費時間，價格也反映了這一點。擁有它、佩戴它，並將它擺放在家中，這是一種極致的炫耀，是一種特權、財富和家庭投資能力的展示。而這些東西的存在，完全是為了美觀，而非功能。

蕾絲花邊成為一種高尚生活的象徵，一種可以理所當然的享受所有基本供應品，包括：食物、衣服和住所等，並且只是為了享受美麗而配置資源的生活。

就像所有這些東西一樣，從室內管道到電力，再到手機，蕾絲的流行最初只是富裕階層的專利。16世紀和17世紀，蕾絲開始流行起來，尤其是在王室貴族。就像許多仍然存在的社會禮儀一樣，包括餐桌禮儀和兩性關係中的禮儀，它在法國太陽王路易十四統治時期和凡爾賽宮的經歷中，得到了充分體現。它為歐洲乃至全世界樹立了標準。

富人標配

蕾絲是凡爾賽宮所有時裝的核心，為什麼呢？正是因為這種華麗而耗費人力的織物，除了能提升精神境界外，沒有任何實用價值。這裡始終存在著階級因素。在歷史上，它曾一度將富人與普通人區分開來。只有一小部分人才有可能擁有並維護它。

幾個世紀以來，蕾絲一直是終極精品。它成為了統治階級的標誌，甚至制定了法律來保護它只屬於某些家庭和職業。美國殖民地就是一個典型的例子。美國的新英格蘭（New England）許多所謂「服飾法」部分受到宗教的啟發，但也受到維持等級控制的願望的驅使。這些規則只允許市長和牧師等社區領袖佩戴蕾絲，而普通人則被禁止佩戴和展示蕾絲，以及鞋扣和其他階級標誌。

走向平民

禁奢法（sumptuary laws）最終讓位於市場經濟，市場經濟使得17和18世紀的各階層，都更加廣泛的獲得了財富。隨著工業化的發展，蕾絲的製作成本大大降低，價格也隨之降低。很快，每個人都能擁有蕾絲了，人們為此興奮不已。

到19世紀末，典型的歐洲、英國和美國普通家庭都擺滿了蕾絲。我們必須站在那個時代的角度，想像一下圍繞蕾絲的風尚。蕾絲曾是國王和朝臣的專屬品。自由和民主讓這種極致之美走進千家萬戶。

當時的美國家庭裝飾到處都有花邊。桌子上有。每盞燈下都有。枕頭上、床上、裙子上、襯衫上都有蕾絲。似乎整個世界都被蕾絲裝飾著，這幾乎是一種反對階級社會秩序的宣言。我們陶醉於它，蒐集它，把它從父母手中接過來，然後再傳給孩子，並把它作為財富和成就的象徵在家族中不斷擴大收藏。

一戰改變全人類

正如從音樂、時尚、禮儀到建築等所有事物一樣，所有這一切都隨著第一次世界大戰的爆發而改變了。就在幾十年前，歷史的軌跡似乎還是一條通往普遍和平與繁榮的不可改變的道路。新發明層出不窮，奴隸制一去不復返，教育幾近普及，繁榮遍及地球的每一個角落。

似乎是憑空出現的，大國跌跌撞撞的闖入了殺戮戰場，爆發了歷史上第一次全面戰爭。這不僅僅是一場普通人可以忽視的士兵戰爭。第一次世界大戰通過定量配給、新聞檢查、大規模宣傳和徵兵等手段，徵召全民參戰。戰爭結束時，沒有人能確定戰爭真正取得了什麼成果。

然而，精神面貌的變化是巨大的。我們第一次看到，舊世界的殘酷、無謂的死亡和暴力不會永遠成為過去。曾經是人類朋友的科技，以血腥的新殺戮形式，甚至包括新發明的飛行本身，轉而與人類作對。

我們很難設身處地的理解那場戰爭對人類精神的影響。一切都不一樣了。音樂變得憤怒，公共神學變得悲慘，建築失去了它的崇高，美化世界的概念也受到質疑。這影響到了一切，包括家居裝飾，開始追求新形式的簡約、極簡主義和功能至上等。

蕾絲就是其中之一。蕾絲並未完全從家庭中消失。許多中產階級還保留著蕾絲，這可能要從當時的傳家寶中才能得知。

天秤另一端

幾年前，我曾遇到一個因遺產糾紛而支離破碎的家庭。他們正在卸下幾代人囤積的物品，這些物品可以追溯到20世紀20年代初。在五個大箱子裡，是我見過的最大規模的蕾絲收藏：各種尺寸的桌布、餐巾、花邊等。管理遺產銷售的人坦率的告訴這家人，他們幾乎不得不把這些東西免費送人，因為沒有人真正想要這些東西了。

大約在20世紀60年代，尤其是第二次世界大戰把文化中殘存的理想主義擠壓殆盡之後，蕾絲的末日也隨之到來。粗野主義（brutalism）成為常態。一切都逐漸剝離了本質。建築變得可以被炸毀，音樂變得醜陋不堪，低俗乏味，服裝基本上成為一次性用品。我們周圍的一切都擁抱著粗俗、灰暗、短暫、無意義的文化。

對意義的追尋一無所獲。這反映在一切事物中。

有些人希望保持這種狀態。日前，《紐約時報》刊登了一則慶祝新服裝系列的報導，這些服裝破舊不堪，灰頭土臉，褪色嚴重，慘不忍睹。這應該是精英們對無家可歸者的某種別緻致敬。我對此並不買帳，而且我嚴重懷疑它是否真的會流行起來。這種服裝系列的想法本身就給我留下了深刻的腐敗印象——這與蕾絲花邊是天秤的另一端。

蕾絲的時尚是一條長長的弧線，從誕生到逐漸消亡跨越了四百多年。鑑於我們時代的動盪，有些人預測蕾絲會回歸時髦。如果蕾絲真的回來了，那將是現代文化史上的一個奇蹟。對此我舉雙手贊成。

你現在就可以在eBay購物網站上買到最不可思議的蕾絲，而且價格驚人，讓我們可以像路易十四國王一樣優雅生活，而花費卻比本週在雜貨店花的錢還要少。這太美了，太令人興奮了。

也許我們可以盡自己的一份力量，買些蕾絲花邊。試一試，擁抱願望，讚美它的美麗。想一想，這種織物是如何向人類的可能性致敬的。從它所代表的人類生活的希望中得到啟發。重拾文化，摒棄絕望，可以從裝飾自己的家園開始。

│作者簡介│
傑弗里‧塔克（Jeffrey A. Tucker）是布朗斯通研究所（Brownstone Institute）的創始人兼總裁。他在學術界和大眾媒體上發表了數千篇文章，並以五種語言出版了10本書，最新著作是《自由抑或封鎖》（Liberty or Lockdown, 2020）。他還定期為《大紀元時報》撰寫經濟學專欄，就經濟、技術、社會哲學和文化等主題廣泛發聲。

原文 ：  The  Case  for  Lace 刊登於英文 《 大紀元時報 》。 ◇