《潮壤相接》探尋人與環境包容共生

《潮壤相接》即日起至2025年4月20日於高美館104、105展覽室展出。(高美館提供)
《潮壤相接》即日起至2025年4月20日於高美館104、105展覽室展出。(高美館提供)

【記者方金媛 /高雄報導】
高雄市立美術館年度壓軸新展《潮壤相接》,邀請10組來自臺灣、澳門、新加坡及義大利的藝術家,一同聚焦於水域與陸地邊界的持續變動,從自然資源所有權引發包括水土破壞、族群衝突、文化傳承與環境保護等議題,邀請觀眾一同探尋人與環境之間包容治癒與共生的生命態度。

《潮壤相接》展場一隅《潮壤相接》展場一隅(高美館提供)


高美館代理館長林羿妏表示,《潮壤相接》展題代表水域和陸地交界,也隱喻人與環境之間持續變動的生存空間邊界。此展不只是一次藝術展覽,更是提出疑問與表達關懷的平台,帶領觀眾重新審視土地與海洋的變動邊界,並思考如何以藝術來尋求治癒、對話或反省。

策展人謝宇婷與徐柏涵指出,本展以「誰擁有土地與水?」問題為起點,透過「共生與療癒」、「量測、觀察與紀錄」及「多重敘事」等視角,讓觀眾在身處作品之間時,萌生對於土地與海洋的渴望、對於生態的敬重,以及對於環境資源如何被使用與擁有的提問。

藝術家林介文延續從「裹山計畫」對土地、河川與海洋的思考,呈現從紅葉部落沿著秀姑巒溪流域往下,直至進入大港口出海的流動,推出大型編織作品〈織山〉及〈織河〉。

義大利導演多木子(Tommaso Muzzi)的紀錄片《裹山》,以礦工的視角呈現歷史與大環境變遷下的部落真實面貌,並記錄林介文發起的「共織」行動,展現織布活動與織者所在場域之間的關聯。

高雄那瑪夏布農族藝術家邱雅茹八八風災後返鄉創作,從事植物採集、纖維裝置等創作,帶來全新的纖維裝置〈返〉,以巒大蕨象徵生命的復甦展現布農族社群在困境中的韌性與生命力。

《潮壤相接》展場一隅《潮壤相接》展場一隅(高美館提供)

藝術家許家維則首度於高雄展出2023年泰國雙年展VR新作〈一位來自金三角的演員〉,以說唱的方式描述金三角地區歷史變遷,從古老的罌粟花傳說、泰北邊境毒品議題、寮國賭場,到現今後疫情時代的數位經濟。

《潮壤相接》也透過一系列電影放映及講座等活動,邀請觀眾成為行走、體驗、反思的參與者。即日起至2025年4月20日於高美館104、105展覽室展出。◇

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