傳統價值 理念永不變 ——專訪京劇名旦盛莉

時而神采飛揚，時而垂眉沉思，清新、甜美，一顰一笑，一言一語都是故事。這是舞臺上，盛莉留給觀眾的印象。

近二十年來，一直活躍於北美舞臺的著名京劇演員盛莉，曾是中國瀋陽京劇院的專業演員，曾主演過《紅娘》、《穆柯寨》、《李慧娘》、《拾玉鐲》、《賣水》、《三岔口》等傳統劇目，人物塑造得惟妙惟肖，耳目一新。

從藝已44年的盛莉說：「時代變了，人心變了，但京劇承載的傳統價值理念永遠不會變。」（攝影／伊鈴）

盛莉多才多藝，文武兼備， 曾在中國多項大賽中獲得金獎及銀獎，還多次造訪不同的國家，把京劇藝術傳播到世界。

1997年，盛莉移民加拿大，並一直活躍於北美的舞臺，是多倫多國劇社的藝術顧問。

從幼年到中年，從藝44年的盛莉說：「時代變了，人心變了，但京劇承載的傳統價值理念，永遠不會變。」

師從名家 結緣京劇

盛莉出生於藝術氣氛濃厚的家庭，父親是二胡演奏家，母親是舞蹈演員。母親一心想讓盛莉成為舞蹈演員，5歲就開始舞蹈基本功。9歲時，正讀小學三年級的盛莉被瀋陽京劇院藝術班選中，從此開始了漫長的戲曲藝術之路。

盛莉的舞臺劇照。（受訪者提供）

盛莉先後師從著名京劇名家湯小梅、宋長榮、呂香君，專攻花旦和刀馬旦。經過6年的艱苦訓練，15歲的盛莉以優異成績進入瀋陽京劇院，成為專業京劇演員。

盛莉說，6年藝術班的學習，是一段十分珍貴的人生經歷，既艱苦又快樂。她回憶，那時，十幾個女孩子住一個房間，大家關係很好，情同手足。早上鈴聲一響，大家就起床，到外面跑步，之後是練功，開始一整天文化課和戲曲課。除了每週休假回家一次，6年時間，天天如此。

「臺上一分鐘，臺下10年功。」盛莉說，學戲的過程真是吃了很多苦。天天有老師陪在身邊，言傳身教。老師要求嚴格，但師生關係很好，即使現在老師生病了，同學都會去看望。

15歲時，盛莉以優異成績畢業，成為瀋陽京劇院一名正式演員，專攻花旦、刀馬旦。

講究細節 精益求精

中國戲曲藝術有三百多種，包括很多地方戲曲；京劇已有二百多年歷史。盛莉說，京劇是一門特別的藝術，不同於話劇、舞蹈、歌劇等。無論是從唱腔，到人物表演，京劇更講究細節、精益求精。包括服裝、動作、眼神，點點滴滴都要到位。

盛莉的舞臺劇照。（受訪者提供）

「一個行當對一個行當，方寸舞臺上，一招一式，一板一眼，京劇是集唱、念、做、打、舞，手、眼、身、法、步於一體的藝術。 角色不同，表現不同。要根據人物的性格表演：內向、含蓄、外向、豪放，很有講究。」盛莉說，「所謂外行看熱鬧，內行看門道，一舉手一投足，專不專業，到不到位，一看就知道了。」

在京劇行當中，光這個手勢，梅蘭芳就專門有一本書。盛莉解釋，每一個行當的手勢都有講究，不同的年齡有不同的表現。年輕人要直；中年人稍微自然一點；老生要像瓦片一樣，花臉叫扇子手……

花旦是未出嫁的少女。為了表演時手勢好看，過去，盛莉總是掰手，這樣上臺表演手指才翹，還要保持手指纖細，不能粗得像個叉子一樣，不好看。她至今還記得，有的老師還在熱水裡燙手，燙完了再掰。那些前輩藝術家，對藝術真的很認真，吃了很多苦。

京劇服裝華美，盛莉說，京劇服裝面料只用絲綢，不用化纖品；講究繡，湘繡、蘇繡；繡龍、繡鳳、繡水波紋；做工非常考究，所以服裝很貴。

「京劇是整體藝術。」盛莉說，「不論是跑龍套，還是唱角，都是『一棵菜』，是一個整體。即使是紅花，也得綠葉襯托才漂亮，花更豔麗。」

盛莉表示，對自己藝術生涯影響最大的人是梅蘭芳，他是一位德藝雙馨的藝術家，對藝術精益求精。她至今還記得老師的教導：講究細節，精益求精，才會出精品，才會經典。

盛莉說，44年的演藝生涯，離不開老師的言傳身教，嚴師出高徒，如果沒有少年時代的吃苦，就沒有現在的成就。

取材傳統文化 傳承價值理念 

盛莉表示，京劇大多取材於歷史故事，如三國演義、岳飛、楊家將等，這些戲劇宣揚的是傳統文化的仁、義、禮、智、信，善惡有報，懲惡揚善，加上優美

「古代講男女授受不親，男女有別，說話都擋臉，行不露足，笑不露齒。它是一種含蓄的美，女人顯得更溫柔、更傳統。」

《拾玉鐲》是盛莉表演的劇目之一。這出戲裡，一個男人來找孫媽媽買雞，孫媽媽不在家，她的女兒說：「我們家是有雞，但今天我媽不在，你改天再來，或者你上別人家去買。你我男女不好交易。」盛莉說，孫媽媽的女兒沒有因為來了生意就動心，從戲裡透露出來中國人的傳統理念：男女有別，女人要守貞節。

盛莉說，學京劇的過程，也學習了很多傳統理念，並在腦中根深蒂固；正因為受傳統道德價值觀的薰陶，能讓人在當今的社會大洪流中，保持清醒，不至於隨波逐流。

「傳統價值觀念對現代很有意義。」盛莉說。可惜現代很多人對傳統價值理念完全沒有概念，主要原因是沒有人傳承，年輕人自然就不知道。

盛莉認為，現在時代變了，科技快速發展，社會節奏變快，大家追逐快餐文化。京劇的節奏太慢，不被大眾追捧，於是就改革。 「現在的京劇被改成了歌劇不像歌劇，舞劇不像舞劇，話劇不像話劇，不倫不類。」

「前輩藝術家們千錘百鍊，形成了一套規範性的東西，說變就變了。」她說，「有些改得不合理，讓人難以接受。」

「時代變了，人心變了，但傳統文化的核心理念永遠都不會變。」盛莉說。◇