用光影刻畫臺灣 陳次雄:讓風景說話

「拍攝往往就在那一瞬間,錯過了只能等明年,甚至可能再無機會。」資深攝影家陳次雄語重心長的提醒,「有機會,就要拍下那個瞬間。」用光影刻畫臺灣,才能讓風景說話,讓人看見這片土地的靈魂。
在這個影像幾乎隨手可得、畫面不斷湧現的年代,我們不禁思考:攝影的意義究竟是創新技術的競技場,還是回歸心靈的文化展演?
陳次雄始終懷抱對臺灣這片土地的深厚情感,無論是山林晨曦、漁村人影,還是城市的光影律動,皆是他鏡頭下不曾缺席的主角。
他以一甲子的創作歷程,分享對影像、土地與時代的深刻思考,用光影捕捉臺灣的獨特風貌,也讓世界從影像中感受這座島嶼的溫度與美好。
在攝影中敗家的男人
現年83歲的陳次雄,自25歲接觸攝影以來,便走上一條與眾不同的創作之路。出身貧寒、僅受6年正規教育的他,17歲獨自北上,在布行從學徒做到採購。正是這段工作經歷,讓他學習流行趨勢、配色美感與構圖技巧,培養出對色彩與影像的高度敏感,逐步踏入專業攝影的殿堂。
他曾自嘲為了拍照是「在攝影中敗家的男人」,毫不猶豫的將積蓄投入器材添購與遠行等待。「一張好照片,不只是1/125秒的快門瞬間,而是光、影、風與時間的共同演出。」這份對攝影的熱情與堅持,成就了他一生的創作旅程。
從光影中感受土地溫度
陳次雄的創作堅持氣象與光線的完美結合,更是「搖黑卡」夜攝技巧的發明人。為了拍攝光影之際的轉變,他日復一日研究太陽升起的角度與季節變化,只為捕捉轉瞬即逝的奇觀。
他笑說,自己可以每天報到,只為觀察太陽如何從高雄85大樓中間探出頭來;臺大椰林大道的懸日,什麼時間點最迷人,他也了然於心。
正如他所說,「攝影,是觀察世界最純粹的方式。當別人習慣迅速融入環境,我選擇安靜的等待,細細記錄那些常被忽略的瞬間。」從光影中感受土地的溫度,是他對臺灣最深情的凝視。
影像 是時代見證、生活軌跡
多年來,陳次雄致力推動攝影教育,從大學到社區樂齡課程,積極引領各年齡層進入影像的世界。他認為,一張好的攝影作品,應兼具美學涵養與時代觀察,能讓觀者從影像中感受文化記憶與情感共鳴。
他以作品《危橋》與《坐轎結婚》為例,說明影像不僅是畫面,更是時代的見證與生活的軌跡。「好的作品,是上天的恩賜。作為攝影人,要對土地與歷史懷有情感,也要肩負起傳承與記錄的責任。」
比賽 凝聚文化的重要平臺
今年,睽違12年的新唐人攝影大賽重新啟動,倡導攝影創作回歸真誠、善意與美感,鼓勵攝影人以鏡頭記錄自然與人性的光輝,並傳承經典美學與文化記憶。
對於今年重新啟動的新唐人攝影大賽,陳次雄給予高度肯定。他認為,這不僅是一場重要的攝影盛會,更是一個凝聚文化的重要平臺,不僅重視技巧表現,也看重影像背後的情感與人文價值。
「在這個影像充斥的時代,唯有富含意義的作品,才能穿越時空、被人記住。」他鼓勵年輕攝影人積極參與比賽,透過鏡頭講述臺灣的故事。臺灣的美景豐富多樣,同一景致在不同角度與時節下都能展現截然不同的風貌。
對於剛起步的新手與有意參賽者,陳次雄給出真誠建議,「主題要明確,畫面要有情感。選擇你熟悉的地方、你真心感動的故事,再透過構圖與光線,說出屬於自己的語言。」
他期盼透過這場國際攝影賽事,重新喚起創作者對作品本質的思考,也讓世界看見臺灣,看見文化,看見一顆顆願意等待光影、傾聽土地的心。
攝影,不只是畫面,更是我們與這片土地最深刻的對話。從光影中,看見不一樣的臺灣之美。◇