以土為友的匠人魂 南投陶藝家翁懿廷的青瓷人生

「我小時候在村子裡的外號叫阿土，因常常去田裡挖黏土，捏玩布袋戲小偶。玩得髒兮兮的，回家後還會被罵，但那時候就喜歡這種東西。」翁懿廷笑著說。這位雖不是土生土長的南投人，年輕時學過畫畫、雕塑、攝影到陶藝的藝術旅程，如今已在國姓鄉落地生根，日復一日地用雙手與泥土對話，創作出一件件溫潤如玉的青瓷。

年輕時學過畫畫、雕塑、攝影到陶藝的藝術旅程，如今已在國姓鄉落地生根。（廖儷芬／攝影）

日復一日地用雙手與泥土對話，創作出一件件溫潤如玉的青瓷。（廖儷芬／攝影）

從東京回台，因拍攝陶藝而做陶

獨愛青瓷的寧靜讓陶藝成為心靈的皈依!曾就讀於東京寫真攝影學校的翁懿廷，在日本求學時靠著365天無休的打工，賺得學費累積了豐富的留學經驗，也因攝影的創作，獲得了畢業製作的優等賞。他說：「我當初去日本，只帶了二十萬台幣，我學長說這錢只能生活兩個月，因為日本是高消費的國家，我說我都來了總不能游泳回台灣吧！」自我調侃一下~但也透露出那段出門在外，艱辛歲月中的不屈精神。返台後，他沒有走回攝影，而是選擇投入青瓷創作。「青，代表著 靜。我喜歡做陶那種沉潛專注的當下。」

翁懿廷拍攝陶藝而做陶，獨愛青瓷的寧靜讓陶藝成為心靈的皈依。（廖儷芬／攝影）

「青，代表著 靜。我喜歡做陶那種沉潛專注的當下。」翁懿廷說。（廖儷芬／攝影）

從汝窯精神出發，探尋青瓷之美

「古人賞玉，喜歡玉的溫潤，所以有了青瓷，且在這歷史舞台寧靜的綻放。」
翁懿廷談到他研究的起點──汝窯。他說，「後周皇世宗帝柴榮講過一句話：『雨過天青雲破處，這般顏色作將來。』」他深受這句話啟發，在古代瓷器中找到創作的精神根源。他說：「青瓷的深度與廣度非常浩瀚，燒一窯可能全毀，也可能出現幾件佳作。這是一種完美的追求。」

「古人賞玉，喜歡玉的溫潤，所以有了青瓷，且在這歷史舞台寧靜的綻放。」 翁懿廷說。（廖儷芬／攝影）

「雨過天青雲破處，這般顏色作將來。」翁懿廷深受這句話啟發。（廖儷芬／攝影）

翁懿廷說：「青瓷的深度與廣度非常浩瀚，燒一窯可能全毀，也可能出現幾件佳作。」（廖儷芬／攝影）

尊重一窯的結果，也尊重一塊土燒成的命運 ！
儘管他研製出自家青瓷釉方程式，也逐漸轉向燒製難度更高的鈞釉銅紅。翁懿廷對每一件作品的態度卻始終如一：「一窯燒出來是什麼，就尊重這一窯。你不需要把它敲毀，因為我做的不是宋代官窯，是大家都可以共享這種美。」

尊重一窯的結果，也尊重一塊土燒成的命運 ！（廖儷芬／攝影）

翁懿廷出自家青瓷釉方程式，也逐漸轉向燒製難度更高的鈞釉銅紅。（廖儷芬／攝影）

器物與人之間，會有磁場的共振 ~
在翁懿廷看來，陶藝是一種五感的藝術。「它是有溫度的。從視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺，到最後的心理感動，它會找到它應歸屬的主人，那是一種緣分圓滿的幸福感。」他堅信，創作的作品本身會帶著一種能量，「不要用分別心去做器物，它自然會被需要它的人感受到。」

「它是有溫度的。從視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺，到最後的心理感動，它會找到它應歸屬的主人。」翁懿廷說。（廖儷芬／攝影）

器物與人之間，會有磁場的共振 ~（廖儷芬／攝影）

讓藝術生活化，365個朋友的杯碗

「我每天做一件作品，一年365天，就是365個可以分享的朋友。」翁懿廷用這樣的方式實踐他心中的藝術理想。他說：「我做個碗，是用來吃飯的，我做個杯子，是為了喝口茶。動機就這麼單純而已。」這份單純，卻蘊藏著深厚的人文情懷，也讓他的作品更貼近生活，更容易與人建立連結。

「我每天做一件作品，一年365天，就是365個可以分享的朋友。」翁懿廷說。（廖儷芬／攝影）

翁懿廷說：「我做個碗，是用來吃飯的，我做個杯子，是為了喝口茶。動機就這麼單純而已。」（廖儷芬／攝影）

從學習者到教導者，為人師以身作則的藝術傳承

現任教於台灣體育運動大學通識教育之藝術課程的翁懿廷，亦曾進修暨南大學博士班。「我覺得當老師是一種使命，是把上天給我們學習的知識與技能分享出去，讓更多人學會，讓教育這條路可以傳承下去。」他的學生中，不乏已經開始獨立創作的新一代。

從學習者到教導者，翁懿廷為人師以身作則的藝術傳承。（廖儷芬／攝影）

「我覺得當老師是一種使命，是把上天給我們學習的知識與技能分享出去，讓更多人學會。」翁懿廷說。（廖儷芬／攝影）

創作是修行，也是對話

「陶藝是五行的藝術，集木火土金水於一體。從土、成型、上釉到燒成，每個步驟都是與天地對話。」翁懿廷強調創作需要專注，「你拉坯的時候，只要有一點點情緒，透過手~拉器形可能就會歪斜。」這種對「心」與「土」的敏銳察覺，正是他所說的「修行」。

「你拉坯的時候，只要有一點點情緒，透過手~拉器形可能就會歪斜。」這種對「心」與「土」的敏銳察覺，正是他所說的「修行」。（廖儷芬／攝影）

「陶藝是五行的藝術，集木火土金水於一體。從土、成型、上釉到燒成，每個步驟都是與天地對話。」翁懿廷說。（廖儷芬／攝影）

留作品在人間，與人為善

「我們來這世界是兩手空空的，離開的時候就留下創作作品讓人受用，不是挺好的嗎？」他說這句話的時候，眼神溫暖又堅定。翁懿廷相信：善良的作品，會與收藏者形成善的圓滿。「快樂是會放大的，做陶的快樂，也能傳遞給別人快樂的正能量。」

1984年高中時期翁懿廷的素描作品。（廖儷芬／攝影）

「我們來這世界是兩手空空的，離開的時候就留下創作作品讓人受用，不是挺好的嗎？」翁懿廷說。（廖儷芬／攝影）

青瓷中見人生 （人土火）

翁懿廷的青瓷，如同他的人生，經歷過燒不出來的苦、現在開窯臉都綠了的笑~
一塊土的沉靜與一窯火的激情。他的作品不追求名聲，也不標榜價格，只求在平凡生活中與人共振，讓每一個喝茶吃飯的當下，都因為這份土的連結，真心相待~讓生命的交集閃閃發光。

翁懿廷的青瓷，如同他的人生，經歷過燒不出來的苦、現在開窯臉都綠了的笑~（廖儷芬／攝影）

翁懿廷的作品不追求名聲，也不標榜價格，只求在平凡生活中與人共振。（廖儷芬／攝影）