筆芯工藝家李健竹「築夢之翼．搖搖馬」新作側寫

在鉛筆尖端，一匹搖搖馬靜靜站立。不是奔馳的姿態，也沒有嘶鳴，卻多了一雙向上張開的翅膀。那是一種很小、卻很堅定的力量，像童年裡第一次跨上搖搖馬時，心裡悄悄冒出的遠方。
這是筆芯工藝家 李健竹 2026 年的第一件創作，也是他刻意呼應馬年的作品。他把「洛克馬／搖搖馬」重新放回鉛筆之上，並為它加上翅膀，讓原本只在原地前後擺盪的童年記憶，多了一條向上的路。

從側面觀看，搖搖馬的結構層次清楚可見，馬身、搖架與翅膀彼此支撐，在極細小的筆芯上維持精準平衡。（李健竹提供）

翅膀羽片一刀一刻完成，刻痕保留手作溫度，也讓作品在不同光線下呈現細微陰影變化。（李健竹提供）

 在筆芯上起飛的童年
搖搖馬，對多數人來說，是童稚時代最早的冒險。身體前後擺動，腳還踩不到地，卻已經在想像裡奔跑。李健竹說，那是一種「還不懂追夢，卻已經在嚮往」的狀態。
他的這件新作，馬身線條簡潔，翅膀的羽片卻一刀一刀刻得分明。鉛芯的黑灰色澤，在光線下呈現細微層次，翅膀展開的角度不誇張，卻有一種穩定的張力，像是準備起飛前的深呼吸。搖搖馬依然無法前進，但翅膀提醒了方向。這不是速度的問題，而是心是否還願意抬頭。

筆芯與鉛筆木質交會處，留下削筆後自然的紋理，強化作品「從日常出發」的創作語彙。（李健竹提供）

鉛筆上的幾何圖形與黑黃配色，與筆芯微雕形成對比，凸顯微小創作中的專注與耐心。（李健竹提供）

刻在「不能失誤」上的選擇
筆芯創作沒有退路。一次失手，就是全部歸零。李健竹長年在這樣的條件下工作，也讓他的作品總帶著一種克制的安靜。
這匹搖搖馬的難度，在於「平衡」。馬身、搖架、翅膀，結構必須彼此支撐，又不能破壞筆芯原有的強度。從不同角度觀看，馬的姿態會微妙改變，但整體重心始終穩定，沒有多餘裝飾。
他說，這件作品不像是炫技，更像是在回望。回望那個還沒被現實校正方向的自己。

馬首與翅膀交會處的細節特寫，線條簡潔卻不簡單，是筆芯工藝最考驗穩定度的位置之一。（李健竹提供）

從國際舞台走回創作本心
近年來，李健竹的筆芯微雕作品多次在國內外藝術與工藝競賽中獲獎，也曾受邀展出。他的創作主題橫跨動物、建築、文化符號，尺度越來越小，視野卻越來越開。
但這件「搖搖馬」，反而顯得特別內斂。沒有宏大的象徵，也沒有複雜的敘事，只是一段人人都經歷過的童年片段。或許正因為走過舞台、拿過獎，他更清楚自己想留下什麼。不是掌聲，而是一個能被理解的瞬間。

從正面觀看，搖搖馬彷彿站在起點，沒有奔跑，卻已準備好迎向下一段旅程。（李健竹提供）

李健竹在創作心得中提到：
童年的心願未必實現，但「勇敢與渴望」已經推動人成長。即使赤子之心隨著人生擺盪逐漸遠去，力量仍然存在。
這匹帶著翅膀的搖搖馬，正是那股力量的縮影。它不急著飛，也不強調高度，只是在鉛筆頂端，替每一個看見它的人，留下一個向前、向上的可能。作品名稱或許還在思考中，但它已經完成了一件事，讓人想起，自己也曾經那樣用力地，望向遠方。

作品在鉛筆頂端形成視覺焦點，提醒觀者：再細小的創作，也能承載巨大的想像。（李健竹提供）