少年時的歌（下）

少年時唱的歌，必有一些終生難忘，遲暮之年再回味那些熟悉的旋律，彷彿又回到當年的歡樂中去。

（接上文）少年時的歌（上）

其實在我年少時，也有一支歌可與《童年》媲美，這就是章老師教的《我們的田野》。多少年過去了，至今每回想起遙遠的少年時代，耳邊就響起《我們的田野》。

歌聲質樸淡雅，無一絲雕琢的痕跡，但旋律展現的意境，卻被烘托得詩意盎然。曲調彷彿是娓娓的敘說，悠悠的情調洋溢著自由的氣息。每當唱起這首歌，眼前就能浮現出那個時代的田野與河流，藍天白雲下的稻田，還有水邊的蘆葦與野鴨。

年少時，多少次望著雨水敲打玻璃窗，心裡想到的就是「我們的田野」在雨中的樣子。文革似乎淹沒了這個美妙的旋律，文革後還是忘不了《我們的田野》。可惜時光無法倒流，今天的城市化潮流，人們已無法再回到「我們的田野」中去。毫無疑問，《我們的田野》是我今生今世最難忘的歌：

我們的田野，美麗的田野。
碧綠的河水，流過無邊的稻田。
無邊的稻田，好像起伏的海面。

平靜的湖中，開滿了荷花。
金色的鯉魚，長得多麼的肥大。
湖邊的蘆葦中，藏著成群的野鴨。

「我們的田野」距現今時代，早已漸行漸遠。少年時的田野，也已消失得無影無蹤，教我們這首歌的章老師，大概也早已離開了人世。「碧綠的河水」、「無邊的稻田」、「湖中的荷花」、「湖邊的蘆葦與野鴨」只能在夢中找尋。上海郊區鄉村，一些古鎮老街不斷被開發、包裝，不知不覺就使得「我們的田野」漸漸消失。

遠近聞名的朱家角、楓涇、新場等江南水鄉，成了擁擠的旅遊景點。這些景點最醒目的標誌，是一盞盞高掛著的大紅燈籠下，一家緊靠一家的小吃店，爭先恐後的招呼行人；熙熙攘攘的人群，手裡捧著一盒盒臭豆腐邊吃邊走。低頭看時，交叉的河流全都汙濁不堪。幾年前我和老伴赴山東，途經日照、蓬萊、威海、青島等地，昔日遠離城市的田野，到處聳立著一排排空置的爛尾樓。少年歌聲中那個「美麗的田野」，究竟到哪兒才能找到？

所幸的是，約十餘年前看到網路上一段影片，是遼寧少年合唱團演唱《我們的田野》。我好像突然沉浸在一種久別重逢的喜悅裡，60餘年過去了，沒想到還有人記得《我們的田野》。毫無疑問，那位歌唱家經良好的專業訓練，又有天賦嗓音；少年合唱團也在專業人士的指導下演唱這首歌。

側耳細聽，可惜在他們的歌聲裡，很難尋覓我在年少時《我們的田野》那種風味，也很難找到上世紀50年代鄉間田野的氣息。尤其在一個細微結點——緊接「碧綠的河水」之後，有一個短促的休止符丟棄了。這個休止符大概就是點睛之筆，音樂是神奇的，失去了這個休止符，《我們的田野》在很大程度上也就失去了原有的韻味。

我想起1999年，人們在電視螢幕前，聆聽澳門學童合唱《七子之歌》：「你可知『ma—cau』不是我真姓，我離開你太久了，母親！」沒想到歌聲一開始，即令人心潮澎湃。不久，上海小熒星藝術團也排演了這首歌，並在電視臺直播。小熒星藝術團的成員，大多太過機靈、聰明，他們知道自己是明日之星，他們接受專業的指導，演唱精緻到了無可挑剔的程度，歌聲甚至透露出超越年齡的世故。

遺憾的是，小熒星們的演唱，缺乏的正是澳門學童不經意間流露出的那份純樸、稚氣與天真。要知道，那才是歌聲最珍貴的要素，完全源自渾然天成，靠模仿學習無法獲得。一個城市少年的整體氣質，就隱藏在歌聲裡，誰也無法改變。這與《我們的田野》的原始風貌不能強求，更不能複製的道理，是同樣的。

是的！今天的人們，也許永遠無法再回到當年「我們的田野」中去了。雖然還有人會唱起《我們的田野》，但那已不再是我在年少時的《我們的田野》。（全文完）◇