情感魔術師 「築夢舞集」抓住觀眾的心
從小愛跳舞 祖母為她開啟舞蹈生涯
徐夢月從小就喜歡跳舞，常代表學校和地方參加比賽、屢獲佳績。自台灣藝術專科學校（今台藝大前身）和文化大學舞蹈系畢業後，就一直投入舞蹈工作，徐夢月說，其實更準確的說，她在12歲、就讀國一時，就在學校編出第一支舞了，是她的處女作。
在舞蹈界被譽為是集編、導、演於一身的全方位舞蹈家，徐夢月說，這一輩子只做一件事，就是「舞蹈創作」，這也是父母的庭訓「不管從事哪一行，做甚麼就要像甚麼，要發揮到極致、做到最好」，當然，她說最想要感謝的是祖母，在五、六十年代，社會風氣保守，學跳舞的女孩子不多，祖母的觀念在當時是很開明的，經常陪她練舞，舞衣舞鞋也都是老人家一針一線幫她縫製，她懷念的說，祖母是開啟她舞蹈生涯的人。
他鄉遇故知 「阿公的童年」感動華僑
徐夢月出生於新竹縣竹東鎮，是客家子弟，但國中畢業後就到台北讀書，由於長年居住在外地，不太會講家鄉客家話，放假回竹東，表哥嘲笑她不像客家人，反而點醒她去思考「自己的文化到底是甚麼？」，1991年她回到竹東故鄉，創辦了「徐夢月舞蹈社」，想了解民眾對客家文化的認識，與如何用舞蹈來呈現，嘗試的第一個作品就是「阿公的童年」。
她訪問了許多叔伯公長輩，問他們童年怎麼過？小時候都玩些甚麼？又就地取材製造出什麼樣的玩具和遊戲⋯⋯等，就這樣創作出第一齣客家舞劇。當時適逢縣長林光華組文化訪問團到美國休士頓做交流，徐夢月隨團將「阿公的童年」帶到了休士頓的劇院演出。
節目演完上半場，到了中場休息時間，有位八十多歲的老先生向工作人員表示，想見見編舞的老師，當他一見到徐夢月，便含淚握著她的手激動的說：「妳怎麼知道我們以前就是玩這些長大的？」原來這位老先生是移民到美國40多年的華僑，看到童年故鄉的景物，內心難掩思念之情，他原以為編舞者是五、六十歲的中年人，沒想到是二十多歲的年輕女孩，讓他既感動又驚訝！
為宣揚義民文化，築夢舞集遠赴義大利進行11場演出，行前舉行授旗儀式（築夢舞集提供）同樣的，老先生的舉動也讓徐夢月感到震驚，原來只是基於對阿公童年感到好奇，所編出來的一齣舞劇，看似平淡，但對某些人來說，卻能帶給他們心靈上這麼大的慰藉，讓她生平第一次感受到藝術的力量有多大。
為宣揚義民文化，築夢舞集赴義大利演出，帶著文創彩繪神豬同遊，新竹縣長邱鏡淳（左）贈送彩繪神豬給築夢舞集創辦人徐夢月（右）（築夢舞集提供）其後，徐夢月又創作出「內灣的故事」，演出爆滿，感動了竹東的鄉親，一次次讓她感受到做自己母文化的深刻意義，做出有靈魂、有溫度的作品是人們的期盼，也是自己的正確方向。
用舞蹈說故事，客家情感觸動人心（築夢舞集提供）做自己的母文化觸動人心
1999年，徐夢月將舞蹈社更名為「築夢舞集」，不再侷限於個人，創作方向更寬廣，也延攬了許多年輕人學成返鄉，讓藝術家有一個發揮的舞台，她說舞蹈團裡人才濟濟，服裝、道具、攝影、布景、燈控⋯⋯等，樣樣都是自己來，她感恩每一位團員和舞蹈老師們，有夢最美，大家一起築夢踏實。
用舞蹈說故事，客家情感觸動人心（築夢舞集提供）2003年，築夢舞集創作出第一部根據客家文學改編的舞台劇「渡台悲歌」，回溯客家祖先渡海來台篳路藍縷的奮鬥史，表達對先人的最高敬獻；2004年創作客家史詩舞劇「天足」，描述早期客家婦女克勤克儉、吃苦耐勞的一生，劇情分為四幕，從童養媳、少女情懷、嫁作人婦辛苦持家、身懷六甲還要下田耕種和操持家務，最後一幕描述女人年華老去的心境。
演出時徐夢月坐在觀眾席，看到前兩排有一對六十多歲的老夫妻，兩人整個融入劇情當中，演到第3幕時，女人指著舞台說「就是這樣的啊」，丈夫拍拍女人的大腿說「我知道」，當演到第4幕時，女人更激動的說「啊，就是這樣的」，意思是舞台上正在演的就是她的故事，這時丈夫摟著妻子的肩膀，深情的說「我知道、我都知道！」
無意中看到這幕插曲，徐夢月感動地的說不出話來，她和團員說，一齣戲只要能感動一、兩位觀眾就很值得，就是成功的作品。
嘗試突破 結合地景演出一炮而紅
舞劇「紅彤彤」桐花仙子劇照（築夢舞集提供）徐夢月第一次到峨嵋天主堂，發現那裡的風景好美、好天然，當時政府正在推動「老屋、老景和古蹟在地活化」，她突然領悟到，自己常到世界各地巡迴演出，欣賞過許多國家美麗的風景，為什麼就沒發現家鄉也有好山好水呢？面對綠草如茵、造型獨特的茶屋、小山坡和教堂等景物，她的腦海浮現了「小紅帽」的童話故事，瞬間源源不絕的靈感泉湧而出。
徐夢月邀集了團員到峨嵋天主堂，實地說明童話劇的構想，那是一次突破性的嘗試，結合地景的高難度演出，有別於鏡框式的舞台，要克服在凹凸不平的草地、斜坡上跳舞的難度，團員都面有難色。這時，徐夢月拉著編舞老師，指著景物，熱情的描述「小紅帽啊，就從這裡跳出來」、「然後，有人從斜坡出現」、「你看這茶屋多特別！」⋯⋯，編舞老師隨著她的描述，逐漸產生共鳴，終於兩個人開心的擁抱，好像大戲正在開演一樣。
就這樣，或在烈日下、或是狂雨中、或與蚊子共舞，就地彩排了無數次，結合地景的一齣童話劇「紅彤彤」終於誕生了！演出一炮而紅、造成轟動，成功的利用地景，從四面八方、環繞式的演出，讓人耳目一新，觀眾和演員玩在一起，成了共同演出的畫面，達到最佳娛樂效果，徐夢月說，她要創作的不是曲高和寡的作品，而是親民藝術，她辦到了！
帶著客家去旅行
近兩年築夢舞集構想的主題是「帶著客家去旅行」，將客家元素透過舞蹈傳揚國際，如去年（2016）受邀參加波蘭藝術節，演出「客風四季」，除了演唱客家民謠，舞蹈設計更以客家的春夏秋冬四季歡樂為主軸，用「油紙傘」、「客家獅」等元素呈現藝術內涵，以室內、戶外和踩街遊行等多元方式演出。
今年（2017）為宣揚義民文化，築夢舞集赴義大利演出，規劃「客家獅藝遊義大利」的主題，讓客家獅與台灣文創方口獅一起登上國際舞台，並帶著彩繪神豬同遊。
有人問徐夢月未來的計畫是甚麼？她說沒有刻意規劃，但一切像似有序的安排，順順當當的就走到今天，三十多年來，在台灣這樣的環境，若非有極大的熱情，藝術這條路是撐不下去的，常聽到很多人說，現代人生活艱苦，拚經濟比較重要，但殊不知，人生越苦越需要藝術的能量來撫慰人心，才不致陷入惡性循環的窘境，她希望藝術的價值能夠被更多人重視，包括政府和民間。◇
