在陶火與音律之間　劉鼎魁的陶笛人生

在南投埔里的一處工坊裡，陶藝家劉鼎魁的桌上擺放著各式陶笛與茶壺。這位原本以製作紫砂壺與木雕聞名的工藝師，因為 921 大地震而走向另一條道路。
「那時候一場地震，很多人收藏的壺都摔碎了，市場整個停擺。」劉鼎魁回憶。他沒有放棄對陶土的熱愛，而是在一次偶然的機會接觸到從秘魯進口的陶笛。雖然那時的陶笛多半只是彩繪小物，音不準、偏向裝飾，但卻啟發了他：「我就在想，為什麼不能把它做成一個真正能演奏的樂器？」

「那時候一場地震，很多人收藏的壺都摔碎了，市場整個停擺。」劉鼎魁回憶。（廖儷芬／攝影）

劉鼎魁的茶壺作品，結合他的木雕技法。（廖儷芬／攝影）

劉鼎魁的烙畫作品，細膩刻畫羽毛的紋理，顯示出他的深厚功力。（廖儷芬／攝影）

八度音階的探索
劉鼎魁一頭栽進研究。他發現傳統四孔陶笛可以透過交叉指法吹出八度音，但音域仍嫌不足。於是他開始嘗試六孔、十二孔的設計。「十二孔看起來很多，其實很簡單，一孔就是一個音，由下往上就像階梯一樣。」他解釋。
這種設計讓陶笛從玩具走向正統樂器，不僅能吹出台灣民謠，也能搭配薩克斯風、鋼琴合奏西洋樂曲。

原本就很喜歡陶笛的朋友，看著簡譜馬上就吹起來了。（廖儷芬／攝影）

劉鼎魁製作的陶笛，從小巧彩繪到大號低音，形制多樣，每一支都經過調音，既能演奏也能收藏。（廖儷芬／攝影）

低中高音的演進
除了孔數的改良，他也依據體積大小調整音域。小巧的陶笛吹出高音，中型的是中音，大型則沉穩渾厚。劉鼎魁拿起一支泛著黑黃漸層的陶笛吹奏，低沉的音色在工坊裡迴盪。「體積越大，共鳴就越低沉。這樣一來，就能組成四重奏、五重奏。」他說。
甚至還有雙管、三管的陶笛，音域跨越更廣，宛如排笛般能應付各種旋律。

劉鼎魁親自示範低音陶笛的音色，渾厚悠遠，在工坊中迴盪。（廖儷芬／攝影）

作為陶藝家，劉鼎魁不僅在聲音上下功夫，也在外觀注入巧思。（廖儷芬／攝影）

工藝的融合
作為陶藝家，劉鼎魁不僅在聲音上下功夫，也在外觀注入巧思。他把木雕技法移植到陶笛表面，刻出山水、花鳥、甚至立體浮雕。「工藝和音樂結合，除了能吹，還能收藏。」他展示手中的陶笛，表面雕著傳統聚落與瀑布的浮雕，像是一件能吹奏的藝術品。
他的作品從單色的練習用笛，到彩繪、雕刻的收藏品，價位從數百元到數萬元不等。

十二孔陶笛指法，訪客現學現賣。（廖儷芬／攝影）

劉鼎魁在陶笛上融入自己原本擅長的木雕技法。（廖儷芬／攝影）

劉鼎魁的作品，不僅能演奏，也是工藝收藏品。（廖儷芬／攝影）

最簡單也最親近的樂器
「你找不到比陶笛更簡單的樂器了。」劉鼎魁笑說。他強調，陶笛的最大魅力就是容易入門，不需要樂理基礎，只要依照教材上的「烏龜圖」照著按，就能吹出完整旋律。
因此，陶笛在台灣普及三十年來，成為學校、社區、樂齡班的熱門選項。退休的長輩也常來學習，「吹陶笛不只是玩音樂，更能活動手指，延緩退化。」

在劉鼎魁的巧手下，陶笛成為工藝品了。（廖儷芬／攝影）

「你找不到比陶笛更簡單的樂器了。」劉鼎魁笑說。（廖儷芬／攝影）

一生的陪伴
劉鼎魁說，陶笛的優點還在於「耐用」，它沒有金屬零件，不會生鏽，也不用調音，只要不摔破，五十年、一百年都能使用。「它不像古箏要常調音，陶笛只要吹就有聲音。」

如今，他的工坊裡既有初學者的小巧陶笛，也有三管的專業演奏款。從茶壺到陶笛，劉鼎魁把陶土捏進生活，把樂音吹進人生。

從蛋形、橢圓形到傳統十二孔陶笛，劉鼎魁的作品橫跨低中高音域，滿足演奏與收藏需求。（廖儷芬／攝影）

他的工坊裡既有初學者的小巧陶笛，也有三管的專業演奏款。（廖儷芬／攝影）

陶笛在台灣普及三十年來，成為學校、社區、樂齡班的熱門選項，退休的長輩也常來學習。（廖儷芬／攝影）