衛武營歌劇十年淬鍊《羅恩格林》全本臺灣首演
衛武營國家藝術文化中心歌劇製作經過十年淬鍊，推出華格納《羅恩格林》全本臺灣首演。這部長達4.5小時的史詩，體現華格納「整體藝術」理念，9月4日至7日攜手德國萊茵歌劇院2014年原版製作團隊，保留了原創音樂與唱詞，以「第二文本」的當代詮釋，將中古聖杯騎士傳說轉化為現代金融權力鬥爭，演繹一則關於愛情、信任、權力與人性慾望的永恆寓言。
9月2日華格納歌劇《羅恩格林》彩排。（衛武營提供）
9月2日華格納歌劇《羅恩格林》彩排。（衛武營提供）衛武營藝術總監簡文彬表示：《羅恩格林》在華格納的創作風格上是一個關鍵轉捩點，它是華格納最後一齣被稱為「歌劇」的作品，卻已清晰展現未來「樂劇」雛形。也因此它風格獨具，一方面被譽為「最義大利的華格納歌劇」，保有優美的旋律與結構感，另一方面，劇中近40個「主導動機」的巧妙運用，又預示了他後續作品的龐大架構，絕對是觀眾「入門」華格納的首選。
簡文彬指出，衛武營的10年歌劇之路，共推出15部作品，累積10萬觀看人次，其中多部跨國製作，讓臺灣優秀的相關工作者，透過每一次製作，彼此學習，打開眼界，在專業上有更深的交流。
《羅恩格林》原作講述聖杯騎士為拯救被誣陷的愛爾莎公主而的結婚約，但條件是公主不得詢問騎士的身分。最終，公主無法壓抑內心疑問而打破禁忌，導致了悲劇性的結局。
導演莎賓娜・哈特曼亨（Sabine HARTMANNSHENN）以2008年金融海嘯為背景，將中古世紀的王權鬥爭，巧妙轉譯為現代銀行內的商業戰爭。 如原作中的刀劍對決變成商業法律的攻防戰，中世紀的城堡轉變成金融產業最常出現的玻璃帷幕大樓。
《羅恩格林》除了有盛大的管絃樂團，更有壯麗的合唱團與舞台樂隊，展現華格納歌劇的聲勢浩大、氣勢磅礡。此外，原版舞台設計師更親自來臺，針對衛武營更寬、更高的舞台進行調整，使視覺效果比德國原版更為宏大。其中第二、三幕中更有多達12支小號，將分佈於舞台及觀眾席的不同位置鳴奏，以壯闊的空間音效，打造出無與倫比的沉浸式聲場震撼。
這部史詩級製作，集結了國際與臺灣的頂尖聲樂家，展現了經典的傳承與臺灣聲樂界的豐沛能量，更是衛武營為臺灣人才打造國際舞台的具體實踐。◇
