國寶級漆藝大師王清霜「歲月靜好」師生聯展
漆藝是中華民族7000年歷史獨特的傳統工藝,台灣直到1920年代日治時期才開始引進漆樹栽種,並設立漆器製造所生產漆器。王清霜是台灣赴日研習漆藝的第一人,也是現存唯一接受學院派漆藝專業訓練養成的藝師。為使傳統藝術得以傳承,王清霜從100年起,便將漆藝傳承予王賢志、王清源、李麗卿三位傳習弟子。
本次展覽象徵台灣漆藝的世代傳承。展出作品展現高蒔繪、平蒔繪、鎗金、螺鈿、貼箔、研出、變塗等多種技法,繽紛多樣而精彩。高蒔繪技法為日本漆藝技法的一種,工藝家利用漆的黏著性,將銀粉或金粉依照想要的圖樣固定於漆器上,在固定金粉時,在紋樣上刻意用漆或木炭或漆灰去堆高,堆高後再撒上金粉,並研磨表面。
王清霜的兒子王賢志繼承父志,參與漆藝的創作與推廣多年。展場上,他以雞為創作題材的作品,便是一幅高蒔繪技法的作品。創作時,他在作品中貼上金箔、貝殼、蛋殼,甚至灑上金粉、貝殼粉,用來顯示公雞、母雞羽毛閃亮的色澤,作品極盡精緻。
工藝家李麗卿的「與舟同遊」,呈現蘭嶼雅美族、飛魚漁舟的人文景觀,頗具內涵。創作時,她先灑上漆粉,再上厚漆,然後再研磨,用以呈現沙灘明暗不一的視覺效果。另外,她也用細緻的蛋殼來表現獨木舟的精細質感;用貝殼來表現飛魚躍然於海面上的動態感。
「不要以為自己真的很懂漆,因為漆是一個無限的東西,每一次的創作都是一個新的經驗。」李麗卿說:「因為它是天然的,所以它是活的。我們希望它有光澤,用光感來感動我們;也希望它的色澤呈現多樣化的色彩。這些都是漆用生命呈現出來的。」
王家第三代傳人王峻偉,承襲王清霜的創作風格,喜歡以周邊的花草作為題材。他的「鳳凰花」靈感來自於小時候草屯國小後面的鳳凰木。在作品中,他用真正的葉子去作貼葉效果,當作畫作的背景。而後他又造一層漆研磨蓋上去,然後再進行其他圖案的描繪。畫花的時候,為了讓花朵更生動,他要經過多層次上漆乾燥研磨。
漆藝是一項工序繁複的藝術創作,有很多專業技巧。王峻偉說,他很幸運有爺爺和爸爸這些漆藝家可以請教。他在六、七年前返鄉繼承家業後,找到了人生的方向,心中有一份踏實感。所以,他全身心的投入漆藝創作。這幾年,他也將漆藝商品化,嘗試與誠品書局合作,讓藝術更加生活化。