平常心面對每一場演奏 展現美好的音色

看過小提琴演奏家演奏一首難度極高的樂曲，神情卻是一派的輕鬆自在嗎？當你聆聽《流浪者之歌》，看著弦在演奏家的手中運行流暢，左手五指在弦上一如奔馬，迅速奔騰，時而縱躍，按壓、彈撥，變換自如，一把琴展現了不同的技巧，呈現雙琴的音色。你以為演奏家必定神情凝然，眉頭緊蹙，全身力道用於雙手，以便展現出最好的音色。其實不然，交通大學音樂研究所所長李俊穎表示，心情必須放鬆，「一旦放鬆，肌肉控制能力就會增加，才會有正常的表現。」

平常心面對演出

參加過無數次的比賽，李俊穎很能體會演奏者的心情，也從豐富的經驗中悟出很多道理。他認為，演奏跟做手工產品一樣，每天演奏的音樂，除了譜上記載的音高一樣，演奏出來的音色會隨著心情與狀態的變化而有所不同。專業的演奏者所追求的，並非拉出一模一樣的感覺，而是「把對音樂的想像力透過音符轉化給聽眾」。

既然音色隨心境流轉，那麼演奏者的情緒緊張與否，勢必也會影響對樂曲的掌握度，以及對樂曲的詮釋。李俊穎認為這是無庸置疑的。他說，拉琴是很精密的小肌肉運動，緊張會造成小肌肉不靈敏，表現將不如預期。「越是放鬆，越容易拉。因為一旦放鬆，肌肉控制能力就會增加，就能正常表現。」

隨時面對一切困難

除了這次的經歷，李俊穎表示，一些演奏上的突發事件，也讓他更了解在演奏時如何控制自己的身體，如何壓抑心情，在緊張的情況下以比較輕鬆的方式去演奏。

「有一次一家音響公司邀請我去一個音樂會進行演奏，那一場主要都是展現技巧的show piece。那次我在台上抽筋，一個手指不能動，當下很痛，冷汗直冒，但是不能停下來，我只好想辦法把曲子完成。除了運用精神力讓手指儘快回復正常，還要不斷改變因為少了一根手指而慣用的指法，那是很困難的。」幸運的是那次的演奏順利結束。

李俊穎認為，這樣的經驗彌足珍貴，「這樣的難關都度過了，其他都是小case了。」在他看來，一切以平常心看待，並且準備好隨時去面對遇到的問題，將所有經驗都化為正面的力量，自然能從中吸取應有的養分。

心胸寬大 造詣越好

他也提醒作為一個音樂家或學習者，隨時都在面對技術提升的困境，要讓自己的技術純熟，一定要聽得進去人家中肯的建議。「音樂家心胸不寬大，你的音樂也不會寬大。真的有才的人，心胸是很廣闊的。從中國歷史人物裡邊也可以看到，心胸越闊的人，造詣也越好，越能容納不同的意見。」

此外，他建議學音樂的人一定要運動，因為運動的節奏、呼吸，都跟演奏有關。他個人從大學即維持打網球的習慣至今，而不少人則透過游泳進行全身的運動。他也提醒，要避免手直接接觸球類的運動，以減少手指的受傷機率。

李俊穎簡介

美國明尼蘇達大學小提琴演奏博士
美國琵琶第音樂院小提琴演奏碩士
現任交通大學音樂研究所教授兼所長、伯牙三重奏團長
國立台北藝術大學音樂系兼任教授