走進白石世界 品味畫如人生

齊白石畫作,岸邊望山水垂柳。(寶爾博物館 )
齊白石畫作,岸邊望山水垂柳。(寶爾博物館 )

文/蘭鴿

享譽中外的著名畫家齊白石先生以寫實為主,繪畫題材來源於真實生活。繪畫主題極為豐富,神仙仕女、花鳥魚蟲……觀賞他的畫作,也像體驗這位藝術大師曾走過的人生境遇與箇中滋味。有海中搖孤舟博浪,有岸邊望山水垂柳;有賞荔枝引螳螂、有觀小鼠釣秤自量……

從木匠到大師 自學成才

齊白石(1864年~1957年)少年學習木匠,第二年就開始做雕花木匠,可見他的篆刻天分。

人說齊白石有佛性,他的九言篆書對聯「無苦集滅道無智無得」,體現了他的天然道行。他在80歲時寫的書法「餘年安得子孫賢」遒勁有力,收放自如,也道出人生哲理:在餘生時,誰不盼望子孫賢良,不再給自己添麻煩。而身教重於言教,後輩子孫的人生觀該如何受益於父母為人處事的影響呢?

齊白石是中國20世紀集詩、書、畫、印為一體的大家,但其詩名常被其畫名、書名、篆刻之名所掩。於其詩,白石尤為自負,嘗有「詩第一,印第二,畫第三, 書第四」之語。其詩脫胎宋人,幽默詼諧,饒有真趣,亦近代詩壇一異軍,賞心者正不在少。

白石五言詩〈題棉花圖〉「花開天下暖,花落天下寒。」恰似他的寫意畫,寥寥數筆,卻意味無窮。

齊白石詩文寫得好, 因為從小就很刻苦,白天要幹活,只有晚上才能讀書,家裡非常窮,往往都要喝水充飢,晚上也沒有油燈,只能用松火看書。有詩曰:「燈盞無油害何事,自燒松火讀唐詩。」

齊白石作畫非常勤懇,日日筆耕不輟。85歲時的一天,他題畫寫道:「昨日大風雨心緒不寧,不曾作畫,今朝制此補充之,不叫一日閒過也。」

描繪自然 真實寫意

齊白石26歲拜師學畫人物、肖像,也畫山水人物。27歲拜師學繪工筆、花鳥、草蟲。36歲拜文人王湘綺學作詩文,開始由民間畫師轉變為文人畫家。40~56歲,曾5次出遊大江南北,名勝古蹟,廣見西安碑林、雁塔坡、華清池等,遊覽長江洞庭、衡山、廬山等名川大山,開闊了眼界,師法大自然。

齊白石開啟了「紅花墨葉」派畫法,用鮮豔的洋紅色點花朵,用濃墨作花葉,紅花配上不同墨色的荷花,形成鮮明對比。

齊白石善於運用墨彩深淺、濃淡的特點,表現質感。如畫蝦,腹部也是五節,但伸、曲、彎、彈,展現有力。腹下的小腿簡練到五條。蝦的頭部用濃淡墨相生的辦法,表現蝦的頭胸形神兼備,透明感強。他畫蝦不同於平常,筆力功夫純熟,爐火純青,達到神似的意境。正如當年畢卡索對張大千說的:「……中國畫師神奇啊!齊先生水墨畫的魚兒沒有上色,卻讓人看到長河與游魚。」

藝術家氣節 橫眉冷對日軍

齊白石重德修性,秉承中華民族的傳統氣節。1937年七七事變,侵華日軍的頭面人物土肥原採用拉攏、威逼手段,要齊白石出面,為他們服務。齊白石斬釘截鐵​​地說:「齊璜(齊白石的本名),中國人也,不去日本。你硬要齊璜,可以把齊璜的頭拿去。」 齊白石把院中他親手栽種的花木、葡萄砍的砍、拔的拔, 寫下「壽高不死羞為賊,不羞長安作餓饕」的詩句,意思就是寧可餓死,也不取悅日本人。

所謂「風格即人」、「人品即畫品」,白石老人真率而不粗俗、熱烈而不痴狂、鮮明而不華豔、詼諧而不滑稽。正因他人做得正,才能畫出充滿正的力量的佳作,在中國繪畫史上如松柏長青。

熱愛生命 繪畫生命

據介紹,當時的文人多數畫梅蘭竹菊、歲寒三友或蓮花牡丹,而齊白石筆下記錄生活中所有生靈,也有山野村夫、小貓小狗和花草魚蟲。在當時文人看來不太同他們合拍,但也許恰是齊白石熱愛自然,繪畫大自然的一切生命,他的作品得到更多當時及後世人們的共鳴和長久熱愛。◇

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